PHOTOSHOP 8
¿Te acuerdas de Poladroid? Es un programa muy sencillito que te permite aplicar a tus fotos un atractivo efecto polaroid en sólo unos segundos. Pero si te da pereza ponerte a descargar e instalar software, ahora tienes una alternativa online: Rollip.
Rollip es una página web en la que puedes convertir tus fotos en polaroids casi auténticas, como las de hace veinte años. Tiene una gran variedad de opciones para personalizar el tamaño, la calidad de los colores, la cantidad de luz, etc. hasta conseguir el efecto deseado.
Rollip es una página web en la que puedes convertir tus fotos en polaroids casi auténticas, como las de hace veinte años. Tiene una gran variedad de opciones para personalizar el tamaño, la calidad de los colores, la cantidad de luz, etc. hasta conseguir el efecto deseado.
PHOTOSHOP 7
Antes de ponernos a colorear, debemos deshacernos de los pequeños defectos
que probablemente tenga la foto escaneada. La mía tenía unos cuantos
arañazos, por ejemplo. Para ello nos valdremos principalmente de la
herramienta de tampón de clonar, y con el pincel en un
tamaño pequeño, iremos rellenando poco a poco las zonas de la foto
dañadas. En ocasiones es posible que tengamos que utilizar también el pincel corrector (popularmente conocido como “tirita”) para mantener la textura adecuada.
Seguidamente, tenemos que ir a los niveles (imagen> ajustes> niveles, o directamente podemos pulsar Ctrl+L). Cuando los tengamos abiertos, arrastramos las flechitas de los extremos izquierdo y derecho hacia el interior, hasta que lleguen al histograma, y damos a “ok”. Estos serían el antes y el después de los niveles:
Seguidamente, tenemos que ir a los niveles (imagen> ajustes> niveles, o directamente podemos pulsar Ctrl+L). Cuando los tengamos abiertos, arrastramos las flechitas de los extremos izquierdo y derecho hacia el interior, hasta que lleguen al histograma, y damos a “ok”. Estos serían el antes y el después de los niveles:
PHOTOSHOP 6
Antes de ponernos a colorear, debemos deshacernos de los pequeños defectos
que probablemente tenga la foto escaneada. La mía tenía unos cuantos
arañazos, por ejemplo. Para ello nos valdremos principalmente de la
herramienta de tampón de clonar, y con el pincel en un
tamaño pequeño, iremos rellenando poco a poco las zonas de la foto
dañadas. En ocasiones es posible que tengamos que utilizar también el pincel corrector (popularmente conocido como “tirita”) para mantener la textura adecuada.
Seguidamente, tenemos que ir a los niveles (imagen> ajustes> niveles, o directamente podemos pulsar Ctrl+L). Cuando los tengamos abiertos, arrastramos las flechitas de los extremos izquierdo y derecho hacia el interior, hasta que lleguen al histograma, y damos a “ok”. Estos serían el antes y el después de los niveles:
Seguidamente, tenemos que ir a los niveles (imagen> ajustes> niveles, o directamente podemos pulsar Ctrl+L). Cuando los tengamos abiertos, arrastramos las flechitas de los extremos izquierdo y derecho hacia el interior, hasta que lleguen al histograma, y damos a “ok”. Estos serían el antes y el después de los niveles:
PHOTOSHOP 5
1. Elegir la foto
Lo primero que necesitais es elegir la foto sobre la que trabajar. Lo ideal sería disponer de una foto con fondo blanco, pero no os preocupeis si no la teneis. Vamos a recortar lo que realmente nos interesa.2. Mejorando la imagen
En el caso de la imagen elegida dispongo de muy poco contraste para el resultado que deseo, por lo que antes de nada voy a trabajar el contraste de la imagen mediante el tratamiento por zonas y la aplicación de niveles.Para ello realizo una selección a mano alzada del rostro, eliminando los ojos de la selección, de nuevo con el lazo, y aplico una capa de ajuste de niveles para contrastar n poco más los tonos de la piel. Repito la misma operación con los ojos.
3. Cuarteando la imagen
Las imágenes de Warhol se caracterizan en la mayoría de sus trabajos por constar por muy pocos tonos, a veces tan solo dos.Para conseguir este efecto, lo primero que haremos es pasar a blanco y negro. Aunque os hemos explicado muchos métodos para pasar una foto a blanco y negro, en este caso no nos vamos a complicar. Simplemente con la opción Imagen -> Ajustes -> Desaturar (May+Ctrl+U) nos servirá.
Con la imagen ya desaturada vamos a aplicar el filtro cuarteado (Filtro - Artístico - Cuarteado). Para los que tengais Photoshop en inglés, la opción se llama Cutout, y está en Filter -> Artistic.
PHOTOSHOP 4
PASO 1: PREPARANDO LA IMAGEN PARA PINTAR
Una vez tengamos Photoshop abierto vamos a Archivo > Abrir (Ctrl+O) y seleccionamos la imagen que acabamos de descargar.
En el panel de capas verás que se ha creado una capa llamada Fondo. Haz doble click sobre esa capa y renómbrala poniéndole de nombre base.
Ahora vamos a crear una capa de fondo totalmente blanca, para ello ve a Capa > Nueva > Capa o pulsa Ctrl+Shift+N y la llamamos Fondo. Nos vamos al bote de pintura y la pintamos de blanco.
Arrastra la capa Fondo para que quede debajo de la de base. La distribución de capas nos quedará así:
Antes de empezar a pintar explicaré brevemente como vamos a ir pintando.
Nuestra capa base siempre estará por encima del resto para asegurarnos de que no pintamos por encima de los bordes.
En teoría, si está por encima, no se verá nada que hagamos por debajo de ella, ya que estará superpuesta al resto.
Aquí viene este pequeño truco. Cambiando el modo de la capa de normal a multiplicar lograremos que las zonas oscuras(en este caso las negras) se queden fijas mientras que el blanco desaparecerá. Lo veremos ahora mismo.
¿Por qué no utilizamos selecciones?
A simple vista parecería lógico utilizar selecciones y luego utilizar el bote de pintura o capas de relleno. Pero el problema con las selecciones viene cuando intentamos seleccionar áreas como el cinturón. Es muy difícil encontrar todos los espacios en blanco en una selección y siempre se nos quedarían medios tonos de grises por culpa de los bordes.
PHOTOSHOP 3
Realizamos este collage paso a paso utilizando los distintos elementos en la misma capa utilizando la herramienta transformacion libre.
PHOTOSHOP 2
1. Una vez que hemos elegido el color RGB podemos empezar a colorear.
Vamos a empezar con el cielo. Podemos buscar en internet una imagen de
un cielo que nos guste y la añadimos a la imagen.
2. Si la capa inicial nos aparece con un candado y no lo podemos desactivar, hay que duplicar la capa y hacerla invisible o eliminarla.
3. Para introducir una imagen vamos a Archivo>Colocar, seleccionamos la imagen y la situamos donde queremos que aparezca. La capa de la imagen tiene que estar debajo de la capa que queremos colorear. Para que se vea el cielo, hay que eliminar el trozo en el que queremos que aparezca la imagen. Seleccionamos con la varita mágica y eliminamos.
Recuerda que hay que utilizar la varita mágica para seleccionar la parte que se desee colorear y después utilizar los diferentes tipos de pincel, imágenes de internet o el bote de pintura para colorear todas las partes. Para eliminar la selección pulsamos Ctrl+D.
2. Si la capa inicial nos aparece con un candado y no lo podemos desactivar, hay que duplicar la capa y hacerla invisible o eliminarla.
3. Para introducir una imagen vamos a Archivo>Colocar, seleccionamos la imagen y la situamos donde queremos que aparezca. La capa de la imagen tiene que estar debajo de la capa que queremos colorear. Para que se vea el cielo, hay que eliminar el trozo en el que queremos que aparezca la imagen. Seleccionamos con la varita mágica y eliminamos.
Recuerda que hay que utilizar la varita mágica para seleccionar la parte que se desee colorear y después utilizar los diferentes tipos de pincel, imágenes de internet o el bote de pintura para colorear todas las partes. Para eliminar la selección pulsamos Ctrl+D.
PHOTOSHOP 1
1. Se duplica la capa actual, y se la llama capa 1.
2. Utiliza la herramienta varita mágica para seleccionar el fondo (se puede hacer eso fácilmente cuando el fondo es de un color uniforme).
3. Selecciona el fondo y presiona supr. Aparentemente no ocurre nada, sin embargo, si te fijas en las capas, verás que el fondo de la capa 1 ha desaparecido. Pulsamos Ctrl+D para eliminar la selección.
4. Ahora pulsa en el ojo que hay en el menú de las capas, de manera que solo quede visible la capa 1, que es la que nos interesa.
5. Es el momento de empezar a mover los objetos.
Utiliza y prueba las diferentes herramientas de lazo para seleccionar una parte del dibujo, por ejemplo, el reloj.
Una vez que lo hayas seleccionado, deberás utilizar esta herramienta para moverlo:
6. Mueve todos los objetos hasta conseguir la imagen siguiente.
7. Ahora vamos a cambiar el fondo. Hay que seleccionar la capa en la que está el fondo.
8. Utilizando la herramienta pincel y sus distintas opciones se pueden conseguir una gran variedad de fondos.
2. Utiliza la herramienta varita mágica para seleccionar el fondo (se puede hacer eso fácilmente cuando el fondo es de un color uniforme).
3. Selecciona el fondo y presiona supr. Aparentemente no ocurre nada, sin embargo, si te fijas en las capas, verás que el fondo de la capa 1 ha desaparecido. Pulsamos Ctrl+D para eliminar la selección.
4. Ahora pulsa en el ojo que hay en el menú de las capas, de manera que solo quede visible la capa 1, que es la que nos interesa.
5. Es el momento de empezar a mover los objetos.
Utiliza y prueba las diferentes herramientas de lazo para seleccionar una parte del dibujo, por ejemplo, el reloj.
Una vez que lo hayas seleccionado, deberás utilizar esta herramienta para moverlo:
6. Mueve todos los objetos hasta conseguir la imagen siguiente.
7. Ahora vamos a cambiar el fondo. Hay que seleccionar la capa en la que está el fondo.
8. Utilizando la herramienta pincel y sus distintas opciones se pueden conseguir una gran variedad de fondos.
HOY DE POSTRE
Esta tarta de queso fría con arándanos es una receta sin horno y facilísima,
ideal para todo el año pero más aún para los meses más calurosos en los
que no nos apetece complicarnos demasiado ni encender el horno. La base se elabora con galletas trituradas, con el relleno he conseguido que tenga un sabor potente a queso que es lo que más me gusta, y la cobertura de arándanos queda muy fina y encaja perfectamente con el resto.
¿Por qué hacer una tarta de queso con cuajada? Personalmente, al contrario de lo que sucede con la gelatina, me parece que la textura queda más cremosa y creo que es algo fundamental en una tarta de queso, ya que no queremos que recuerde a un flan o gelatina. Además la cuajada es sencillísima de utilizar, lo vas a ver en la receta 😉
¿Por qué utilizar el mínimo azúcar posible? Porque no hay nada más horrible que una tarta de queso que no sabe a queso y va cargadísima de azúcar. Utiliza un buen queso crema y olvídate de utilizar grandes cantidades de azúcar, vas a ver cómo el relleno queda delicioso de sabor y cumpliendo con lo que se trata: preparar una tarta de queso que sepa a queso de verdad 🙂
¿Por qué hacer una tarta de queso con cuajada? Personalmente, al contrario de lo que sucede con la gelatina, me parece que la textura queda más cremosa y creo que es algo fundamental en una tarta de queso, ya que no queremos que recuerde a un flan o gelatina. Además la cuajada es sencillísima de utilizar, lo vas a ver en la receta 😉
¿Por qué utilizar el mínimo azúcar posible? Porque no hay nada más horrible que una tarta de queso que no sabe a queso y va cargadísima de azúcar. Utiliza un buen queso crema y olvídate de utilizar grandes cantidades de azúcar, vas a ver cómo el relleno queda delicioso de sabor y cumpliendo con lo que se trata: preparar una tarta de queso que sepa a queso de verdad 🙂
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